推弦（Bending）是电吉他演奏中极具表现力的技巧，通过改变弦的张力使音高升高（通常为半音、全音或小三度），能模拟人声的起伏、滑音效果或营造强烈的情感张力，在布鲁斯、摇滚、蓝调等风格中尤为常见。黑龙江电吉他教育机构从基础操作、类型、应用场景及练习要点展开说明：

　　一、推弦的基础原理与操作步骤

　　推弦的核心是通过手指对琴弦施加横向或斜向的力，使弦被“推起”或“拉起”（电吉他多为推起，即向指板上方用力），弦的振动长度缩短、张力增加，从而让音高上升到目标音。

　　1.姿势准备

　　手指选择：通常用食指、中指、无名指推弦（小指力量较弱，除非配合其他手指辅助），优先用指尖发力，指甲避免过长以免打滑。

　　按弦位置：按在目标音所在品格的中间偏左位置（靠近品丝但不贴品丝），确保按弦稳固，避免杂音。

　　手腕与手臂发力：推弦时并非仅靠手指力量，而是通过手腕转动（向上拱起）带动手指发力，手臂可轻微辅助（尤其推大跨度音高时），避免仅用手指“掰弦”导致力度不足或音准不准。

　　2.推弦方向

　　对于右手拨弦的吉他手（右利手）：

　　1、2、3弦（高音弦）通常向指板上方推（靠近琴颈方向）；

　　4、5、6弦（低音弦）通常向指板下方推（远离琴颈方向），避免与其他弦碰撞产生杂音。

　　左利手吉他手则相反，根据弦的高低调整方向。

　　3.音高控制

　　推弦的目标音高需精准，常见为半音推弦（推1品的音高，如3品推到4品音高）、全音推弦（推2品，如5品推到7品音高），少数情况下会推小三度（3品，如空弦推到3品音高）。

　　练习时可先弹目标音（如想把5品推到7品，先弹7品音作为参照），再推弦至与目标音高一致，反复对比校准。

　　二、推弦的常见类型与应用场景

　　根据推弦的发力方式、音高变化及后续动作，可分为以下几种类型，适用不同的音乐表达：

　　1.普通推弦（Full Bend）

　　操作：将弦推至目标音高后保持住，形成持续的音高变化。

　　应用：常用于长音收尾或强调旋律线条，如布鲁斯乐句中对主音或蓝调音的延长，通过推弦的张力感增强情感（例：Eric Clapton的《Layla》前奏）。

　　2.预推弦（Pre-bend）

　　操作：先在按弦位置推弦至目标音高（不发声），再拨弦发声，最后缓慢释放回原音高（或保持）。

　　效果：营造“先升后降”的起伏感，比普通推弦更具悬念，常见于蓝调、摇滚的旋律装饰（例：Stevie Ray Vaughan的演奏中频繁使用）。

　　3.释放推弦（Bend and Release）

　　操作：推弦至目标音高后，缓慢放松手指，让弦回到原音高，过程中保持发声。

　　效果：模拟“叹息”般的音色变化，适合表达抒情或忧伤的情绪，常与揉弦结合（推弦后加入轻微揉弦，再释放）。

　　4.半推弦（Half Bend）

　　操作：推弦至半音与全音之间的“蓝调音”（如推弦到比半音高一点，但不到全音），是布鲁斯音乐的标志性技巧，能增强旋律的“忧郁感”。

　　要点：音高无需高度精准，更注重“味道”，需结合听觉感受调整（例：B.B.King的“Lucille”演奏风格）。

　　5.双音推弦（Double Stop Bend）

　　操作：同时按两根弦，推其中一根弦（通常是高音弦）至目标音高，另一根弦保持原音，形成和声效果。

　　应用：常见于摇滚、乡村风格，通过推弦改变和弦内音的音高，丰富和声色彩（如按6弦5品和1弦7品，推1弦至全音，形成和弦变化）。

　　6.推弦后击勾弦（Bend with Hammer-on/Pull-off）

　　操作：推弦至目标音高后，在同一根弦上用其他手指击弦（Hammer-on）或勾弦（Pull-off）到相邻音，形成连贯的旋律线条。

　　效果：增强乐句的流畅性，让推弦与其他技巧无缝衔接，常见于快速旋律段落（例：Van Halen的速弹乐句）。

　　三、推弦的进阶技巧与注意事项

　　推弦时的杂音控制

　　推弦过程中，未按弦的手指需轻触其他闲置弦，避免因弦振动产生杂音（尤其推低音弦时，容易碰到高音弦）。

　　推弦后释放时，手指放松需缓慢均匀，避免突然松懈导致弦“弹跳”产生噪音。

　　结合揉弦（Vibrato）

　　推弦至目标音高后，可加入轻微的揉弦（手腕快速小幅度摆动），让音色更具生命力，避免音高僵硬（这是区分“机械推弦”与“情感推弦”的关键）。

　　力度与速度的变化

　　快速推弦（如摇滚乐句中的短促推弦）需爆发力强，音高到位后立即释放；

　　慢速推弦（如抒情旋律）需均匀发力，让音高变化更自然，模拟人声的滑音效果。

　　左手拇指的辅助作用

　　推弦时，左手拇指应顶住琴颈背面（与按弦手指相对用力），形成稳定的支点，避免手指因用力过大而“跑偏”，尤其推大跨度音高时（如全音或小三度推弦）。

　　弦高与琴颈调节的影响

　　推弦对吉他的弦高（Action）和琴颈弧度较敏感：弦过高会导致推弦费力，弦过低可能推弦时打品；琴颈弯曲度过大也会影响推弦手感，需根据自身习惯调整吉他参数。

　　四、练习建议

　　从慢速度单音开始：先在空弦或低把位（如5-10品）练习半音、全音推弦，用节拍器控制速度，确保音高准确（可借助调音器辅助，推弦后观察音高是否达到目标）。

　　模仿经典乐句：学习布鲁斯大师（如B.B.King、Stevie Ray Vaughan）或摇滚吉他手（如Jimi Hendrix、Slash）的推弦段落，感受不同风格中推弦的力度、速度和情感表达差异。

　　结合音阶练习：在自然小调、布鲁斯音阶中加入推弦，例如在A布鲁斯音阶（A、C、D、D#、E、G）中，将D推至D#（半音推弦），强化推弦与旋律的融合度。

　　推弦的核心不仅是“音高变化”，更是通过力度、速度和细微的音色调整传递情感。熟练后，可根据音乐风格自由发挥，让推弦成为表达个性的“标志性声音”。